Blackwater Holylight - Blackwater Holylight (Vinyle/Disque)

Blackwater Holylight : Portland, Oregon.

La notion de « musique heavy » ne cesse de s'élargir ces derniers temps, de nombreux artistes intrépides trouvant de nouvelles façons d'intégrer la puissance du métal traditionnel à la musique contemporaine, sans pour autant en altérer les codes. Le quatuor BlackWater HolyLight, originaire de Portland (Oregon), entre en scène et mêle des éléments musicaux à un mélange captivant d'intensité émotionnelle. Riffs psychédéliques puissants, drame gothique, ambiances folk-rock, garage-sludge et mélodies planantes se fondent dans un ensemble satisfaisant, aussi contrasté que le nom même du groupe.

« Je voulais expérimenter ma propre version de ce qui est "lourd", tant sur le plan sonore qu'émotionnel », explique Allison Faris, fondatrice et chanteuse/bassiste. « Je voulais aussi un groupe où la vulnérabilité sous toutes ses formes puisse être célébrée. » Blackwater Holylight – Faris, la guitariste/chanteuse Laura Hopkins, la batteuse Cat Hoch et la synthétiseur Sarah Mckenna – s'est formé après la séparation du groupe de Faris, qui cherchait un nouveau départ. « Dans mon dernier groupe, j'étais la seule femme sur six, alors je voulais voir comment mon écriture et ma vulnérabilité pouvaient rayonner en prenant les commandes et en travaillant avec des femmes. »

Le premier album éponyme du groupe débute par un riff simple, presque grunge, tandis qu'un chœur de voix introduit une ligne mélodique en réponse jusqu'à ce que le groupe s'installe, montant lentement en crescendo comme une prise perdue de Houses of the Holy de Led Zeppelin. Ailleurs, « Sunrise » débute par un groove post-punk imprégné de chœurs, jusqu'à ce qu'un boom sonore de guitare skree fortement distordu surgisse de nulle part. Presque aussi soudainement, le morceau revient à son essence apaisante, augmentant subtilement la tension jusqu'à éclater dans une explosion de bruit. De même, « Carry Her » établit une mélodie sombre et épurée et une batterie distinctement fine, proche des premiers morceaux de The Cure. Cependant, le penchant de BlackWater HolyLight pour les attaques surprises se transforme brusquement en un chant funèbre doom, teinté de notes de synthé inquiétantes et d'éclats de fuzz percutants. Tout au long de l'album, leurs chansons délaissent la structure traditionnelle couplet-refrain-couplet au profit de compositions fluides et sinueuses, animées d'une grâce imposante. Le groupe intègre avec brio, mais inconsciemment, des touches de Chelsea Wolfe, Celebration, Captain Beefheart, The Raincoats, The Stooges, Pink Floyd, Jane's Addiction et bien d'autres, créant ainsi leur propre transcendance sombre et heavy.